2025年3月2日，第八届约翰·莫尔绘画奖（中国）获奖名单在上海久事美术馆揭晓。即日起至5月12日，100件获奖及入围作品在外滩27号和外滩18号免费向公众开放，展现中国当代绘画的多元生态与创新力量。
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英国驻上海总领事Matthew Burney（包迈岫），久事美术馆副馆长、久事文传董事长、总经理胡喆，约翰·莫尔绘画奖基金会理事、第八届约翰·莫尔绘画奖（中国）评委会主席Lewis Biggs（路易斯·毕格斯），约翰·莫尔大学国际关系部副总监、利物浦中国合作组织副主席Julia Wang（王懿），本届约翰·莫尔绘画奖（中国）评委杨福东出席开幕仪式并致辞。约翰·莫尔绘画奖基金会理事凌敏宣布展览开幕。
意大利驻沪总领事馆文化处处长Francesco D'Arelli（达仁利），艺术家丁乙，本届英国约翰·莫尔绘画奖中方评委张恩利，本届约翰·莫尔绘画奖（中国）评委王天德，久事文传副总经理蒋空空，本届获奖艺术家及入围艺术家等出席开幕仪式。
在作品展开幕式上，主办方揭晓了获奖名单，艺术家刘泽群获得本届大赛一等奖，王叔重获得当代水墨奖，胥涵卓、林兆乐、李莉琴、孙源分别获得优秀奖。
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胡喆、Lewis Biggs（路易斯·毕格斯）、丁乙、张恩利分别为获奖者颁发荣誉证书。
一等奖
刘泽群《存在NO.13》
作品通过黑白器物的符号化重组，以极简构图叩问工业文明中的人性困境。
《存在 No.13》刘泽群
宣纸、墨汁，200x127cm
当代水墨奖
王叔重《风景山》
作品在后现代解构中激活东方神话基因，开拓水墨艺术的全新叙事场域。
《风景山》王叔重
绢布、水墨、矿物颜料、丙烯、油画棒
铅笔、炭笔、油性笔、丙烯颜料亮光剂
180x200cm
优秀奖
林兆乐《炁的图像》
作品以茶水为媒，在泼洒罩染间捕捉“炁”的能量流动，建构虚实相生的生命图式。
《炁的图像》林兆乐
雨露麻、茶水、媒介剂，257x300cm
优秀奖
胥涵卓《志恒》
作品通过色粉肌理与书法笔触，在物质消逝中重构精神永恒。
《志恒》胥涵卓
油画、色粉，100x75cm
优秀奖
李莉琴《鸟鸣涧》
作品在后现代解构中激活东方神话基因，开拓水墨艺术的全新叙事场域。
《鸟鸣涧》李莉琴
纸本丙烯，85x85cm
优秀奖
孙源《群体的寓言 NO.78》
作品用水墨符号解码集体意识，投射当代生存困境的镜像。
《群体的寓言 NO.78》孙源
水墨纸本，110x230cm
这些获奖作品从哲学思辨、文化传承、生态关怀等多元维度出发，充分展现青年艺术家突破媒介边界、回应时代命题的强大创造力。此外，展览中的入围作品也集中展示了绘画艺术最新趋势与创新思维，为观众呈上了解当代艺术的窗口。
在开幕当天，久事美术馆邀请到了艺术家杨福东、王天德、丁乙、张恩利等嘉宾开展了一场精彩的论坛，论坛内容围绕艺术创作、奖项意义、不同画种发展及艺术与时代关系等话题展开深度交流。
杨福东在圆桌论坛上发言
杨福东认为绘画评论不应仅仅局限于专业判断，而应是一个能够开启新思路、促进相互学习的过程。他还鼓励艺术家可大胆尝试多种材料，同时要保持独立思考，理性看待如AI等新兴事物在艺术创作中的应用。
王天德在圆桌论坛上发言
王天德表示自吴冠中先生提出“笔墨等于零”后，中国当代水墨艺术家一直努力与国际当代艺术接轨。此次约翰·莫尔绘画奖（中国）将当代水墨纳入奖项，使得中国当代水墨在国际展览中逐渐受到关注，同时他提到好的作品，无论是水墨还是油画。都是在平面中呈现个人精神，不同文化背景下的绘画虽形式不同，但都是绘画这一国际性语言的表达。
丁乙在圆桌论坛上发言
丁乙建议艺术家应思考自身知识结构、特长以及对时代和社会的感知，从同代人的想法中汲取灵感，创造新的绘画语言和方向，且这一过程可能需要一生的时间，同时要在起伏的艺术生涯中坚守艺术理想和保持创作状态。随着时代发展，绘画的概念、材料和理念都在变化，其表现形式越来越多元、综合，不断有新元素在融入，故该奖项的评选尺度也可能随之调整。
张恩利在圆桌论坛上发言
张恩利提到年轻艺术家的艺术道路还很长，要理性看待获奖，并以此作为鼓励。约翰·莫尔绘画奖（中国）历经几十年，始终坚持关注人类与绘画的长期关系。绘画作为一种古老的表达方式，在当代不断发展变化，该奖项也在不断适应这种变化 。
圆桌论坛现场
约翰·莫尔绘画奖（中国）设立至今，见证了中国艺术家在当代绘画领域的探索之路。而本届首次设立的“当代水墨奖”，更成为推动传统绘画媒介当代转型的重要里程碑。
评委会主席路易斯・毕格斯（Lewis Biggs）表示：“今年的‘当代水墨奖’是首次专门为当代水墨画设立的奖项，国际评委在与中国评委的讨论中感到非常兴奋。我们希望引起人们对水墨的关注，同时也关注传统与创新之间的关系。没有传统基础的创新是没有质量的，但不吸引创新的传统也毫无意义。在本届约翰・莫尔水墨奖评选中，评委们希望可以看到这种关系的发展。”
本届赛事评选过程中，评委们高度关注作品的创新性与探索性。与过去两届的赛事对比，往届入围作品中抽象风格占比较大，这一特点也与当时艺术市场的发展趋势一致。但在今年的入围作品中抽象风格作品有所减少，更多的具象作品涌现出来，这一变化也促使评委们深入探讨未来绘画的发展趋势。
参赛数据同样呈现出艺术生态的新貌。本届赛事吸引来自全国共计2075件投稿，较2022年增长了约20%。投稿艺术家遍布34个省级行政区，二、三、四线城市以及偏远地区参赛者和入围者人数延续上一届的增长与扩散态势，反映该赛事影响力不断扩展。
艺术家年龄结构也延续往届趋势，80后及更年轻的艺术家占比超70%。值得注意的是，年逾古稀的艺术家投稿量有所增加，同时00后艺术家占比达10%。
参赛女性艺术家占比 33%，男性占比 67%，但在当代水墨奖的投稿者中，女性占比高出总体投稿者 2.7%，显示出女性艺术家在水墨艺术领域独特的创作优势与积极探索。这些数据表明，大赛在参赛者构成上实现了多维度拓展，真实折射出中国当代绘画创作的现实生态。
大赛获奖及入围作品展也因此兼具了艺术呈现与历史文献价值。此次展览作品涵盖了油画、丙烯、水墨、水彩、版画及综合材料等多个类型，由独立策展人、约翰·莫尔绘画奖（中国）评委会主席Lewis Biggs（路易斯·毕格斯）策展。评委之一、苏格兰国立美术馆现当代艺术馆长Simon Groom（西蒙·格罗姆）对此评价：“这些丰富多样的绘画作品，展现了中国当代绘画的蓬勃生机与强大活力。”
在展览现场，久事美术馆将延续往届传统设置“久事观众奖”，让观众化身成为“特别艺术评委”，增强公众在艺术活动中的主动性，让每个人都能成为艺术评价体系的一部分。
“久事观众奖”投票现场
同时，本次展厅内还藏着惊喜互动小彩蛋！每一件作品的展签上都附有专属二维码，只需轻轻一扫，就能直接跳转到艺术家的小红书页面。在这里，艺术家们亲自讲述作品背后的创作故事、灵感来源，分享创作过程中的点点滴滴。你不仅能深入了解作品内涵，更能与艺术家展开互动，大胆说出你的想法与感受，说不定还能收到艺术家的暖心回复哦！
此外，美术馆还将在展览期间策划一系列丰富多样的配套活动。各类主题论坛将为观众打开一扇了解当代绘画艺术的窗口，观众将有机会与评委、获奖艺术家近距离互动。公共美育活动则将以美育普及为核心，面向不同年龄段人群开放，让大家了解作品背后的灵感与思考，感受艺术的魅力。
展览现场
展期
2025/3/3-2025/5/12
开放时间
周一至周日 10:00-18:00
（17:30停止入场）
地址
上海久事美术馆
（中山东一路27号6层）
外滩18号久事艺术空间
（中山东一路18号2层）
关于约翰·莫尔绘画奖（中国）
约翰·莫尔绘画奖是1957年创办于英国的绘画奖项，每两年举办一届。约翰·莫尔绘画奖以作品质量取胜，作者以匿名方式接受评选。大赛获奖作品与入围作品作为利物浦双年展的一部分在利物浦国家美术馆步行者画廊展出。60多年来它在英国绘画中一直具有领导地位，其一等奖获得者被视为国家绘画比赛的最高荣誉。在以往获奖者中有此后成为国际知名画家的大卫·霍克尼，彼德·多依格，理查德·汉密尔顿等。
约翰·莫尔绘画奖（中国）是该赛事在2010年引进中国后创设的。从2010年至今已成功举办了七届，收到来自全国各地数以万计的投稿作品。现在它已成为跨越中英两地、每两年举办一届的常规艺术赛事，也由此“催生”了一大批优秀艺术家，逐渐成为国内推介与发掘潜在优秀艺术家的重要平台，同时也为中英两国的文化交流以及当代绘画的学术研究提供新的范例和文献。
约翰·莫尔绘画奖组委会每届诚邀五位国际知名艺术家以匿名择选机制，发掘近2年在中国产生的出色画作。聚焦绘画本身的原则为优秀画家（不分年龄职业）提供了被发现与再认可的良机。由约翰·莫尔绘画奖（中国）评选出的六件中国获奖作品将与英国获奖作品一起，在利物浦国家美术馆及利物浦双年展同时展出。
原标题：《第八届约翰·莫尔绘画奖（中国）大奖在久事美术馆揭晓，百件佳作亮相外滩双馆》
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